گزارش اختصاصی/ جادوی همنشینی نقاشی و انیمیشن در گالری «توافق پنهان»
به گزارش پایگاه خبری هفترخ؛ نمایشگاه جدید محمد کریمی نیا، هنرمند بینارشتهای ایرانی، تحت عنوان «توافق پنهان» با معرفی تکنیک جدیدی از انیمیشنهای یک دقیقهای دیجیتال، تجربهای منحصر به فرد برای بازدیدکنندگان فراهم میکند. هر اثر در این نمایشگاه بهصورت دیجیتال و از طریق اپلیکیشنهای موبایل، با انیمیشنهای یک دقیقهای زنده میشود و به دنیای پویای نقاشیهای دیجیتال وارد میشود. این تکنیک که برای نخستین بار در ایران به نمایش درآمده، روشی نوین برای ارتباط بین دنیای هنر و تکنولوژی است.
محمد کریمی نیا که در سال ۱۳۵۸ متولد شد، فارغالتحصیل رشته گرافیک و عکاسی است، در بیش از یک دهه فعالیت هنریاش در زمینههای مختلفی از جمله دیجیتال آرت، ویدیو آرت، طراحی، معماری داخلی، چیدمان، موسیقی و آهنگسازی درخشیده است. آثار او تلفیقی از هنرهای بصری، تکنولوژی و ایدههای فلسفی است که در این نمایشگاه به اوج خود رسیده است.
در بخشی از استیتمنت این نمایشگاه آمده است: «توافق پنهان برای من دست داشتن در خلق مفهوم جدیدی از فضا زمان نا آمده، جهانی حد فاصل گفت و گوی ناخودآگاه و خودآگاه میان تن و من است. جهانی بین شدن و آمدن، جهانی به قدر یک لحظه، لحظهای برای جا ماندن، لحظهای جا مانده از آینده، لحظهای برهنه مثل همین لحظه، همین جا.» 
این نمایشگاه که بهتازگی در فرهنگسرای فرشته افتتاح شده، بهعنوان گزیدهای از آثار محمد کریمی نیا در عرصههای مختلف هنری معرفی شده است. آثار نمایشگاه «توافق پنهان» بهویژه در بخش انیمیشنهای دیجیتال، فضای خاص و فلسفیای را برای مخاطب خلق میکند که بهطور مستقیم با دنیای درونی هنرمند در ارتباط است.
کریمی نیا که پیشتر در نمایشگاههای مختلف داخلی و بینالمللی آثارش را به نمایش گذاشته، با این پروژه جدید خود بار دیگر اثبات کرده که هنرمند توانمندی در بهکارگیری تکنیکهای نوین و مفاهیم پیچیده است.
کریمینیا در توضیح فرآیند اجرایی این آثار گفت: پس از چاپ، تصمیم گرفته است یک QR کد برای هر تابلو تعریف کند تا اگر روزی بخواهد این آثار را به NFT تبدیل کند، سندی از آن در دسترس باشد. سپس به این فکر افتاده است که این QR کد را همراه با انیمیشنهایی برای هر اثر همراه کند. این انیمیشنها در مجموع 40 تا 50 ثانیه طول دارند و به محض اسکن کد با گوشی هوشمند، انیمیشنها فعال میشوند.
این هنرمند در پاسخ به اینکه آیا در تولید آثارش از هوش مصنوعی استفاده کرده است یا نه؛ تصریح کرد: من نمیخواهم هوش مصنوعی را رد کنم، چرا که این تکنولوژی جذاب است، اما برای استفاده از آن باید درک عمیق و تسلط کافی داشت. من هنوز از آن استفاده نکردهام، زیرا آثارم را تک تک و فریم به فریم ایجاد کردهام و هر جزئیات آن به دقت طراحی شده است. پشت صحنه این آثار را در صفحه شخصیام قابل مشاهده است.
کریمینیا ادامه داد گفت: «سالها در حوزههای مختلف گرافیک، فلسفه، ادبیات نمایشی، موسیقی و عکاسی مطالعه و تجربه کردهام. این تجربیات در نهایت به شکلگیری ایدهها و آثار هنری من کمک کرده است. این ایدهها از زیست تجربی من در طول 45 سال زندگیام شکل گرفتهاند.»
یکی از ویژگیهای جالب آثار محمد کریمینیا، تطبیق آنها با تاریخ هنر است. برخی از تابلوهای او الهام گرفته از آثار هنری تاریخی مانند «شام آخر» داوینچی است. کریمینیا در این باره گفت: در برخی از تابلوها، به ویژه تابلوی زوال داوینچی، من تلاش کردم تا این اثر را به روایت خودم به تصویر بکشم. در اینجا، بهجای فضای کلیسا، یک کافه و صندلیهایی که برگردانده شدهاند، وجود دارد و نمادشناسیهای جدیدی در آن دیده میشود.
در پاسخ به سوالی درباره وجود گوزن شاخدار به عنوان موتیف تکراری در آثارش، وی توضیح داد: «گوزن در برخی از فرهنگها نماد قدرت و در برخی دیگر نماد قداست است. این دو نماد متضاد همیشه برای من وجود داشته است. همچنین، ماهی نماد زایندگی و ثروت است، اما ماهی مرده در آثار من به نماد گنجی از دست رفته تبدیل میشود. در نهایت، نگاه مخاطب به این نمادها بستگی دارد و میتواند به تفسیرهای متفاوتی منجر شود.»
کریمینیا معتقد است که یک اثر هنری تنها زمانی معنا پیدا میکند که با مخاطب مواجه شود و نگاه مخاطب به آن معنا میبخشد.
